clean-tool.ru

Особливості організації концертної діяльності. Характеристика концертно-виконавчої діяльності

Методика та організація дослідження

включала комплекс різних методів, вкладених у досягнення поставленої мети. Були використані:

Теоретичні методи;

Контент-аналіз документації та матеріалів періодичних видань;

Аналіз матеріалів соціально-педагогічних та психолого-педагогічних досліджень, науково-методичних матеріалів з досліджуваної проблеми.

Теоретична значущість дослідженняполягає в тому, що результати дослідження розширюють наукові уявлення про технологічні особливості концертних програм для різних категорій населення.

Практична значимістьдослідження полягає у можливості використання його результатів у розробці та організації концертних форм, у практичних рекомендаціях щодо вдосконалення технології концертних програм у процесі організації практичної діяльності закладів культури.

Структура випускної кваліфікаційної роботи відображає загальний задум дослідження та складається із вступу, двох розділів, висновків, списку використаної літератури та додатку.


Глава 1. Специфіка концерту як форми культурної діяльності

Розробка та реалізація концертних програм є специфічним видом соціально-культурної діяльності. Вона відрізняється більш активним, динамічним характером та вільним типом проведення дозвілля відвідувачами закладу культури. Для концертної програми необхідний високий рівень включеності аудиторії та демократичності спілкування, що сприяє створенню невимушеної атмосфери.

Концертні програми здатні задовольнити різноманітні духовні потреби відвідувачів закладів культури на основі задоволення. Вміння розумно відпочивати, зробити своє дозвілля змістовним, провести його так, щоб дати психологічну розрядку організму, отримати заряд бадьорості та гарного настрою значно подовжує працездатність та життя.

Відпочинок у процесі проведення концертних програм у закладах культури носить масовий, груповий та індивідуальний характер. Організувати колективний відпочинок - означає включити кожну людину у спільну діяльність, поєднати її індивідуальні інтереси з суспільними, домогтися відповідності її індивідуальних дій характеру об'єктивних законів у суспільному розвиткові. Тому організація концертних програм за своєю суттю постає як творчий процес, ефективність якого багато в чому залежить від участі в ньому самого населення, його вміння відпочивати.

Відпочинок та розваги є особливим видом діяльності, в якому велике місце повинні займати інтелектуальна та емоційна насиченість. Активний відпочинок дозволяє перемикатися з обов'язкових справ на необов'язкові, з серйозних на веселі, з розумового навантаження на фізичне, з особистих справ та інтересів на громадські, з пізнання – на розваги, з пасивного відпочинку – на активний та навпаки.



Вивчаючи концерт як особливу організаційно - художню форму, з історичного становлення цього явища історія соціально - культурної діяльності, слід розглянути види концертної діяльності. Відслідковуючи історію концерту, його модифікацію в кожному тимчасовому відрізку, ми стаємо свідками розкладання цього явища на образи та жанри. Дане розкладання є неминучим процесом, враховуючи багатогранність цієї сценічної форми та її здатність змінюватися відповідно до соціально - культурних потреб населення.

Основними рисами концертної діяльності є:

Жанрове різноманіття номерів, що виконуються;

Кількість та популярність учасників концерту та ступінь їхньої зайнятості у тимчасовому просторі в інших місцях;

Тип та місткість концертного майданчика (зал філармонії, палац спорту тощо);

Час та аудиторія концерту.

Вперше визначення концерту із зазначенням видів дається у третьому виданні «Великої радянської енциклопедії»: «Концерт, публічний виступ артистів за певною, наперед складеною програмою. Види концерту – музичний (симфонічний, камерний, фортепіанний, скрипковий та ін.), літературний (художнє читання), естрадний (легка вокальна та інструментальна музика, гумористичні оповідання, пародії, циркові номери та ін.)».

С.С. Клітін пропонує наступну класифікацію концертних програм:

види концертної творчості:

Філармонічне;

Літературне;

Естрадна;

жанри концертної творчості:

Філармонічний (серйозний академічний концерт);

Естрадний (все інше).

різновиди концертної програми (естрадного концерту):

Сольний концерт (один виконавець)

Збірний концерт (багато виконавців, різні жанрові номери)

Театралізований (з елементами театралізації без драматургії)

Дитячий (спеціально для дітей, враховуючи вікові особливості даної глядацької аудиторії.)

Концерт – спектакль (з усіма драматургічними канонами)

Поділ за жанрами залежить від характеру репертуару, що виконується у цій концертній програмі, або філармонічного або естрадного. Віднесення жанрів до філармонічним чи естрадним безпосередньо пов'язані з виконуваним репертуаром.

До філармонічним концертів відносяться:

Симфонічні: концерти симфонічних оркестрів, що виконують симфонії, кантати, ораторії, сюїти, увертюри, сцени з музичних вистав тощо. Вони можуть проводитися з урахуванням солістів - вокалістів, інструменталістів або хору;

Камерні: концерти камерних оркестрів чи ансамблів, що виконують музичні твори малих форм - сонати, тріо, квартети, квінтети тощо. камерні концерти можуть проводитися за участю солістів - вокалістів або інструменталістів;

Концерти хорових, танцювальних колективів: хор, капела, ансамбль пісні та танцю, ансамбль танцю тощо.

Концерти духових оркестрів, оркестрів чи ансамблів народних інструментів;

Концерти виступаючих із класичним репертуаром сольних виконавців: читців – майстрів художнього слова, артистів – вокалістів (оперних та камерних), солістів – інструменталістів, солістів балету. Вони можуть проводитись у супроводі акомпаніаторів – концертмейстерів, ансамблів та оркестрів.

Музично - літературні концерти, концерти, у яких виконуються музичні і літературно- драматичні твори силами інструменталістів, вокалістів, читців - майстри художнього слова, артистів балету;

Концерти - лекції: тематичні лекції про творчість композиторів, письменників, видатних виконавців, про музичні та літературні твори, що супроводжуються виконанням відповідних творів та уривків з них.

До естрадних концертів відносяться:

Концерти естрадно-симфонічних та естрадних оркестрів, джаз-оркестрів та ансамблів, естрадно-інструментальних ансамблів, що виконують легку інструментальну музику;

Концерти вокальних, вокально-інструментальних та вокально-танцювальних ансамблів. ансамблів оперети, що виконують легкі вокальні музичні твори;

Концерти артистів-вокалістів музичної комедії, естради та виконавців народних пісень;

Концерти артистів розмовного жанру (артисти драми, театрів ляльок, естради, фейлетоністи, куплетисти та ін.);

Театралізовані естрадні вистави, а також концерти естрадних колективів з театралізованою програмою (театри мініатюр, мюзик-холи, ансамблі естрадного танцю, пантоміми, балету на льоду);

Концерти колективів естрадно-народного плану, які виконують легкий, розважальний репертуар;

Концерти артистів спортивно-циркових, або естрадно-циркових жанрів.

А.Д. Жарков у книзі « Соціально-культурні основи естрадного мистецтва: історія, теорія, технологія» говорить про виділення естрадного концерту в самостійний вид концерту і дає розгорнуте поняття і свою класифікацію, вважаючи класифікацію А.А. Клітина недосконала, даному виду концерту за способом побудови програм.

«Естрадний концерт» - своєрідний підсумок та якісний показник діяльності величезного колективу фахівців у складному процесі створення естрадного концерту синтезуються найрізноманітніші види мистецтва, що істотно відрізняються своєю художньою мовою, засобами вираження. Тому естрадний концерт - важлива подія у творчому житті багатьох виконавців, дії яких повністю підкоряються одним і тим же специфічним законам та закономірностям.

Естрадний концерт формувався як поняття на основі вищезгаданих термінів. Естрадний концерт може бути присвячений одній проблемі, одній колізії, а виконавцями виступає одна особа або єдиний колектив. Внутрішня структура концертних номерів дозволяє легко пристосовуватися до різних умов показу.

«Естрадний концерт» - одне із видів громадських виступів, у якому певній формі і з допомогою специфічних засобів вираження задіяні різні види мистецтв: музика, література, хореографія, театр.

Залежно від змісту, структури та характеру естрадні концерти можна розрізняти за такими видами: дивертисментні, тематичні, театралізовані та звітні.

"Дивертисментні" (збірні) концерти складаються з естрадних номерів різних жанрів. Вони, зазвичай, немає сюжетного побудови, їх характерні риси - дієвість, різноманітний склад учасників. Складання дивертисментних естрадних концертних програм, де один номер не пов'язаний з іншим безпосередньо, є чергуванням жанрів, стилів, масштабів номерів, що обумовлюється гармонійністю та цілісністю концерту.

«Тематичні концерти» будуються на єдиній сюжетній основі, присвячені святковим, ювілейним датам. Ведучий таких концертів є сполучною ланкою, він через всі номери проводить основну думку, нанизуючи на неї кожний твор, що виконується. У тематичному концерті всі номери підбираються відповідно до теми. Програма складається з наявних у репертуарі колективів, творів чи готуються нові. Між номерами у такому концерті мають бути тематичні зв'язки ведучого. Характерні риси: цілісність, завершеність, синтетичність, образність.

«Театралізовані» – різновид тематичного концерту зі своїми специфічними виразними засобами. Номери концерту поєднуються в єдине ціле на основі єдиного сюжету. Театралізовані естрадні концерти є синтезом різних жанрів. Ці концерти готуються та присвячуються великим подіям, знаменним датам, є частиною урочистого засідання, результатом оглядів аматорських колективів, свят музики, фестивалів естрадного мистецтва. Театралізований концерт структурно виглядає так: пролог, театралізована частина програми, що має сценарій, що складається з епізодів, та фінал.

«Театралізація» - це прийом, в основі якого лежить використання тих чи інших (або всіх разом) характерних для театру виразних засобів для створення неповторного, яскравого, властивого даному концерту художнього сценічного образу.

«Концерт-мітинг» - це публічне виконання музичних творів, зміст яких відрізняється не лише суспільною значимістю, а й певною політичною злободенністю. Мета концерту-мітингу - надати мобілізуючий вплив на слухачів, емоційно запалити їх, закликати активно діяти. Специфіка даного концерту – поєднання виступів майстрів професійного мистецтва та очевидців хвилюючих подій: артистів, поетів, композиторів, громадських діячів. У концерті-мітингу широко використовують пісні протесту, політичні пісні, вірші, кінодокументи, слайди. До таких концертів можна віднести концерти політичної пісні (зонг-мітинги).

«Концерт-інтерв'ю» - це діалог з одним або декількома учасниками естрадного концерту.

Специфіка даного концерту полягає насамперед у живому спілкуванні ведучого з виконавцем або автором, що активізує інтерес слухачів, дозволяє зробити їх учасниками концерту. Підготовка концерту-інтерв'ю має певну складність. Ведучому треба володіти якостями інтерв'юера: вміти скласти питання і поставити їх, направити бесіду у потрібне русло, постійно коригувати її залежно від реакції глядачів.

«Моноконцерт» – передбачає виконання естрадних творів одним виконавцем чи колективом у поєднанні з усними виступами, він має багато спільного із сольним концертом. Специфіка його полягає в тому, що його учасники не тільки виконують, але самі розповідають про свою виконавську майстерність, гастрольні поїздки, про враження від зустрічей з авторами, режисерами, виконавцями, від програми концерту, яка може складатися під час виступу з урахуванням прохань та інтересів глядачів.

«Концерт-реквієм» носить урочисто-жалобний характер і складається з естрадних номерів, збудованих сюжетно у програму, що включає церемонію, ходи, виступ учасників (наприклад, Великої Вітчизняної війни). Специфіка даного концерту – наявність певного ритуалу, активізація глядача: хвилина мовчання, покладання вінків та квітів до пам'ятників полеглих воїнів. Концерт-реквієм вимагає елементів театралізації, органічного поєднання «фактів» життя та «фактів» мистецтва.

До театралізованих концертів можна віднести також такі форми, що історично склалися, естрадних вистав.

"Ревю (фр. revue)" - панорама, огляд, слово утворене від дієслова "revoir" - знову побачити. У ревю широко використовується театралізація у подачі та чергуванні номерів різних жанрів. Основою вистави є театралізований концерт із прагненням до сюжетності, до певної єдності, яка б об'єднувала окремі номери. Концертна програма, по суті, перетворюється на спектакль. На першому плані в ревю – яскравість зовнішньої форми, демонстрація майстерності виконавського вишукування, помпезність. Поданням керують ведучі, які одночасно коментують виставу та виконують роль конферансьє.

Дивертисментна програма замінюється оглядом, у якому зайнято велику кількість учасників, характерне барвисте оформлення концерту. У ревю два види спілкування – з партнерами по сцені та з глядачем, причому система спілкування виконавців з аудиторією видозмінюється.

Велика сцена, часто кілька майданчиків вимагають спеціальних постановочних засобів. Видовище постає загальним планом і публіці доводиться розсіювати свою увагу; розподіляти його між численними об'єктами. Замість ролі співучасника (як інших формах естради) в ревю публіка стає, як й у театрі, аудиторією глядачів. Тут можуть використовуватися прийоми активізації залу для глядачів.

Програма ревю будується на поєднанні трьох основних елементів: естрадно-циркових номерів, розгорнутого парного чи потрійного конферансу, хореографічних композицій.

Аналізуючи концерт як особливу організаційно - художню форму слід наголосити, що дане «явище мистецтва» має свій історичний шлях, на розвиток та формування якого вплинули духовні запити людей їх інтереси та потреби на певному тимчасовому відрізку. Історично склалося так, що концерт змінювався трансформувався. Сьогодні він знаходить нове звучання, що визначається змінами, що відбуваються в житті суспільства.

Різноманітність видів тварин і жанрів концертних програм є незаперечним доказом багатогранності цієї форми культурно - дозвільної діяльності. Це різноманіття дозволяє задовольнити ступінь потреби сучасного глядача.

Сукупність вищевикладених чинників вплинуло і стало основним у формуванні концерту як багатогранної форми культурно-дозвільної діяльності.

  1. Функціїта принципи соціокультурної діяльності

    Курсова робота >> Соціологія

    ... діяльностіЗміст Введення Основні поняття функційта принципів соціокультурної діяльності 1.1 Класифікація функційсоціокультурної діяльності 1.2 Принципи соціокультурної діяльності ... концертнута фестивальну діяльність... органи управління, ...

  2. Функціїменеджменту (7)

    Менеджмент

    Сенс функції управліннязалежить від контексту, в якому розглядається управлінська діяльність. В будь-якому випадку функції управліннязавжди... містом; замовлення квитків до театрів та концертнізали; секретаря, стенографіста та синхронного перекладача...

  3. Функціїдержави (26)

    Курсова робота >> Держава та право

    .... «9» Функціїдержави - це основні напрямки його діяльностіпо управліннюсуспільством, ... музичні), картинні галереї, виставкові та концертнізали тощо. Право користування установами... у музеї, театри, концертнізали, встановленням пільг для...

  4. Управлінняперсоналом організації у сучасних умовах на матеріалах ТОВ Довголіт

    Менеджмент

    Перспективу управлінняперсоналом, вивівши цей тип управлінської діяльностідалеко за рамки традиційних функцій... контактів на рівних із рядовими працівниками в концертнихпрограмах, пікніках, туристичних поїздках, спортивних...

  5. Все, що має в своєму розпорядженні концерт, призначене для обслуговування аудиторії, для задоволення її духовних потреб. Технологія концертних програм виступає одним із найважливіших засобів прилучення людей до культури, породжує у них нові духовні потреби, і насамперед потребу у творчості. A.M. Горький зазначав, що «зростанню людських потреб немає межі. Тільки завдяки цьому існує безперервний процес культури» Горький А.М. Зібр. творів.: в 30 т. - Т. 26. - М. 1985. - с. 19. Тому основу організації концерту лежать соціальні функції концерту та її фундамент – принципи.

    Слово "принцип" має латинське походження, означає "основа", "початок". Принципи та правила існують об'єктивно, відступати від них не можна, інакше така діяльність не досягатиме свого призначення, втратить сенс і якість. Принципи організації концерту – це загальні становища, які відбивають психологічне і педагогічне регулювання процесу організації концерту.

    В історичній ретроспективі основу концерту визначав принцип різноманітності, згідно з яким номер одного жанру змінювався іншим: читець – жонглером, ілюзіоністом – баяністом, гітаристом та ін.

    У побудові естрадного концерту основну роль, поряд із принципом різноманітності, відіграють принципи контрастності та несподіванки. Ці принципи багато в чому диктуються природним прагненням глядача до динаміки та сюжетності.

    Але контрастне розмаїття тягне у себе необхідність постійної перебудови глядацького сприйняття. Отже, мають бути знайдені так звані емоційно-смислові «формули переходу» від одного номера до іншого, імпровізаційне у своїй основі спілкування конферансьє з глядачами. Для забезпечення єдності сприйняття, оскільки аудиторія складається з осіб з різними смаками, концерту слід мати ідею, що об'єднує, і передавати її глядачеві, звідси і народжується принцип цілісності.

    Принципу цілісності близький принцип системи, зрозуміти суть другого можна з цитати В. Кіліша: «Напрочуд, що, визначивши номер, як основну структурну одиницю, естрада пізнала високу ціну системи номерів. Калейдоскоп, механічне чергування такої системи не виробляють. Принцип системи – це принцип загального руху, внутрішньої спорідненості та емоційних зв'язків. Естрадний номер бездоганний сам собою, знаходить динаміку в умовах темпераментної, азартної, агресивно-заразної переклички з іншими номерами». (Кіліш в. Контакт?є контакт! / / Телевізійна естрада - М 1981) 96

    «Перекличка» може ґрунтуватися на своєрідній передачі настрою, створеного в залі попереднім виконавцем, і в цьому випадку конферансьє не повинен його розбивати своєю розмовою із залом. Логічно обґрунтовується чергування естрадних номерів їхньою емоційно-тематичною «перекличкою», слід враховувати зовнішні ознаки, які змушують роз'єднувати в програмі ті чи інші концертні твори, ті чи інші жанри.

    Цікаво помітити, що позитивне сприйняття естрадних концертних номерів залежить від різних причин. В одному випадку нам достатньо оригінальності трактування, в іншому – новизни матеріалу, у третьому – зустрічі з улюбленим виконавцем, оскільки кожен номер містить свою «родзинку». А поєднання «неповторностей» багато в чому визначає успіх естрадної програми».

    З усього вищесказаного слід, що створення естрадного концерту – це пошук оптимального варіанта чергування психологічних установок аудиторії сприйняття виконуваних номерів. Отже, основними принципами естрадного концерту є принципи контрастності, сполучуваності, різноманітності, гармонійності та цілісності, враховуючи які можна знайти найкращий варіант розташування номерів у концерті.

    · поєднання номерів передбачає наявність в естрадному концерті таких жанрів, які не можуть сусідити в програмі;

    · Контрастність є засобом, за допомогою якого можна швидко зібрати увагу залу для глядачів після попереднього номера;

    · Складання дивертисментних естрадних концертних програм, де один номер не пов'язаний з іншим безпосередньо, є чергуванням жанрів, стилів, масштабів номерів, що обумовлюється гармонійністю та цілісністю концерту.

    У роботі під «функціями» ми розумітимемо визначення А.Д. Жаркова: «Основними значеннями терміну «функція», які ми застосовуватимемо, є, по-перше, «завдання, призначення», а по-друге, – «галузь чи вид діяльності».

    Соціальні функції концерту, як ми вже зазначали, включають, насамперед, культурно-освітню та освітньо-виховну функції. В умовах загальнокультурної кризи, виховання культурної особистості, що володіє стійкою системою ціннісних орієнтацій, здатної свідомо будувати свої відносини до природи, суспільства, інших людей, самого себе, здатного до творчої самореалізації у всіх сферах діяльності, є надзвичайно важливим. І саме концерт є одним із значних соціальних інститутів, що сприяють культурному розвитку та соціалізації особистості.

    Оскільки досліджуємо, докладніше, естрадний концерт функції організації концерту розглядатимемо спираючись на соціальні функції естрадного мистецтва, наведені А.Д. Жарковим.

    Функції концерту мають безпосереднє суспільне значення, що є прямою відповіддю на соціальне замовлення, конкретизують очікуваний суспільством від концертної діяльності соціальний, суспільно значущий ефект. Це цільові функції. Через них конкретизується вищі призначення естради: збагачення культурної скарбниці суспільства шляхом масового залучення громадян до поглибленого освоєння, а згодом – і до творення культурних цінностей.

    Важлива функція концерту – формування естетичного смаку та естетичних почуттів, прилучення до світу прекрасного, розвиток творчих здібностей особистості – гедоністична функція.

    Зрештою, вдалий концерт, все одно професійний він чи аматорський – це завжди хороша можливість відпочити після трудового дня, зняти втому та напругу, отримати заряд бадьорості на робочий тиждень. Отже, рекреаційна функція так само властива концерту. Тому є концертні програми, які ставлять своїм завданням головним завданням саме відпочинок, розрядку.

    Пізнавальна функція, яка проявляється у двох іпостасях: засвоєнні інформації та евристичної діяльності – отримання нового для себе знання внаслідок роздумів, участі у програмах тощо.

    Функція практичного перетворення впливає глядачів, отже концертні програми непросто відбивають життя, а є її елементом, ланкою, засобом естетичного виховання, оскільки вони надзвичайно привабливі найширших верств населення.

    Не менш важливою є функція спілкування в організації концертної діяльності. «Навколишнє життя настільки динамічне і насичене подіями, що тепер треба думати в першу чергу про те, щоб допомогти людям поміркувати, оцінити, зважити побачене і почуте поза закладом соціально-культурного і культурно-дозгового типу, обмінятися думками і судженнями з цього приводу. І тут естрадне мистецтво здатне перетворити вільне спілкування на культурне».

    Відслідковуючи історію концерту, його модифікацію в кожному тимчасовому відрізку, ми стаємо свідками розкладання цього явища на образи та жанри. Дане розкладання є неминучим процесом, враховуючи багатогранність цієї сценічної форми та її здатність змінюватися відповідно до соціально-культурних потреб населення.

    Вперше визначення концерту із зазначенням видів дається у третьому виданні «Великої радянської енциклопедії», у нашій роботі ми вже зверталися до цього визначення:

    «Концерт, публічний виступ артистів за певною, наперед складеною програмою. Види концерту – музичний (симфонічний, камерний, фортепіанний, скрипковий та ін.), літературний (художнє читання), естрадний (легка вокальна та інструментальна музика, гумористичні оповідання, пародії, циркові номери та ін.)».

    Поділ за жанрами залежить від характеру репертуару, що виконується в даному концерті, або філармонічного або естрадного. Віднесення жанрів до філармонічним чи естрадним безпосередньо пов'язані з виконуваним репертуаром. Зазначимо, що такий поділ концертів часом виявляється досить умовним.

    Справедливо помітити те, що естрадний концерт відвідують представники різних вікових та соціальних груп, він є найдемократичнішим, тому в закладах культури найчастіше проводяться різновиди естрадного концерту, ніж філармонічного, хоч і деякі види філармонічного концерту мають місце у програмах закладу культури.

    До філармонічним концертів відносяться:

    × Симфонічні: концерти симфонічних оркестрів, що виконують симфонії, кантати, ораторії, сюїти, увертюри, сцени з музичних вистав тощо. Вони можуть проводитися з урахуванням солістів-вокалістів, інструменталістів або хору;

    × Камерні: концерти камерних оркестрів чи ансамблів, що виконують музичні твори малих форм – сонати, тріо, квартети, квінтети тощо. камерні концерти можуть проводитися за участю солістів-вокалістів або інструменталістів;

    × Концерти хорових, танцювальних колективів: хор, капела, ансамбль пісні та танцю, ансамбль танцю тощо.

    × Концерти духових оркестрів, оркестрів чи ансамблів народних інструментів;

    × Концерти виступаючих із класичним репертуаром сольних виконавців: читців-майстрів художнього слова, артистів-вокалістів (оперних та камерних), солістів-інструменталістів, солістів балету. Вони можуть проводитись у супроводі акомпаніаторів-концертмейстерів, ансамблів та оркестрів.

    × Музично-літературні концерти, у концерти, в яких виконуються музичні та літературно-драматичні твори силами інструменталістів, вокалістів, читців – майстрів художнього слова, артистів балету;

    × Концерти-лекції: тематичні лекції про творчість композиторів, письменників, видатних виконавців, про музичні та літературні твори, що супроводжуються виконанням відповідних творів та уривків з них.

    До естрадних концертів відносяться:

    × Концерти естрадно-симфонічних та естрадних оркестрів, джаз-оркестрів та ансамблів, естрадно-інструментальних ансамблів, що виконують легку інструментальну музику;

    × Концерти вокальних, вокально-інструментальних та вокально-танцювальних ансамблів. ансамблів оперети, що виконують легкі вокальні музичні твори;

    × Концерти артистів-вокалістів музичної комедії, естради та виконавців народних пісень;

    × Концерти артистів розмовного жанру (артисти драми, театрів ляльок, естради, фейлетоністи, куплетисти та ін.);

    × Театралізовані естрадні вистави, а також концерти естрадних колективів з театралізованою програмою (театри мініатюр, мюзик-холи, ансамблі естрадного танцю, пантоміми, балету на льоду);

    × Концерти колективів естрадно-народного плану, які виконують легкий, розважальний репертуар;

    × Концерти артистів спортивно-циркових, або естрадно-циркових жанрів.

    А.Д. Жарков у своїй книзі «Соціально-культурні основи естрадного мистецтва: історія, теорія, технологія» говорить про виділення естрадного концерту в самостійний вид концерту та дає розгорнуте поняття та свою класифікацію, вважаючи класифікацію А.А. Клітина недосконала, даному виду концерту за способом побудови програм.

    Естрадний концерт - своєрідний підсумок та якісний показник діяльності величезного колективу фахівців у складному процесі створення естрадного концерту синтезуються найрізноманітніші види мистецтва, що істотно відрізняються своєю художньою мовою, засобами вираження. Тому естрадний концерт – важлива подія у творчому житті багатьох виконавців, дії яких повністю підкоряються одним і тим же специфічним законам та закономірностям.

    Залежно від змісту, структури та характеру естрадні концерти можна розрізняти за такими видами: дивертисментні, тематичні, театралізовані та звітні.

    Дивертисментні (збірні) концерти складаються з естрадних номерів різних жанрів. Вони, зазвичай, немає сюжетного побудови, їх характерні риси – дієвість, різноманітний склад учасників. Складання дивертисментних естрадних концертних програм, де один номер не пов'язаний з іншим безпосередньо, є чергуванням жанрів, стилів, масштабів номерів, що обумовлюється гармонійністю та цілісністю концерту.

    Тематичні концерти будуються на єдиній сюжетній основі, присвячені святковим, ювілейним датам. Ведучий таких концертів є сполучною ланкою, він через всі номери проводить основну думку, нанизуючи на неї кожний твор, що виконується. У тематичному концерті всі номери підбираються відповідно до теми. Програма складається з наявних у репертуарі колективів, творів чи готуються нові. Між номерами у такому концерті мають бути тематичні зв'язки ведучого. Характерні риси: цілісність, завершеність, синтетичність, образність.

    Театралізовані – різновид тематичного концерту зі своїми специфічними виразними засобами. Номери концерту поєднуються в єдине ціле на основі єдиного сюжету. Театралізовані естрадні концерти є синтезом різних жанрів. Ці концерти готуються та присвячуються великим подіям, знаменним датам, є частиною урочистого засідання, результатом оглядів аматорських колективів, свят музики, фестивалів естрадного мистецтва. Театралізований концерт структурно виглядає так: пролог, театралізована частина програми, що має сценарій, що складається з епізодів, та фінал.

    Для кращого розуміння театралізованого концерту слід розуміти і значення поняття «театралізація». Театралізація - це прийом, в основі якого лежить використання тих чи інших (або всіх разом) характерних для театру виразних засобів для створення неповторного, яскравого, властивого лише даному концерту художнього сценічного образу.

    Концерт-мітинг – це публічне виконання музичних творів, зміст яких відрізняється не лише суспільною значимістю, а й певною політичною злободенністю. Мета концерту-мітингу - надати мобілізуючий вплив на слухачів, емоційно запалити їх, закликати активно діяти. Специфіка даного концерту – поєднання виступів майстрів професійного мистецтва та очевидців хвилюючих подій: артистів, поетів, композиторів, громадських діячів. У концерті-мітингу широко використовують пісні протесту, політичні пісні, вірші, кінодокументи, слайди. До таких концертів можна віднести концерти політичної пісні (зонг-мітинги).

    Концерт-інтерв'ю – це діалог з одним або кількома учасниками естрадного концерту. Специфіка даного концерту полягає насамперед у живому спілкуванні ведучого з виконавцем або автором, що активізує інтерес слухачів, дозволяє зробити їх учасниками концерту. Підготовка концерту-інтерв'ю має певну складність. Ведучому треба володіти якостями інтерв'юера: вміти скласти питання і поставити їх, направити бесіду у потрібне русло, постійно коригувати її залежно від реакції глядачів.

    Моноконцерт – передбачає виконання естрадних творів одним виконавцем чи колективом у поєднанні з усними виступами, він має багато спільного із сольним концертом. Специфіка його полягає в тому, що його учасники не тільки виконують, але самі розповідають про свою виконавську майстерність, гастрольні поїздки, про враження від зустрічей з авторами, режисерами, виконавцями, від програми концерту, яка може складатися під час виступу з урахуванням прохань та інтересів глядачів.

    Концерт-реквієм має урочисто-жалобний характер і складається з естрадних номерів, вибудованих сюжетно у програму, що включає церемонію, ходи, виступ учасників (наприклад, Великої Вітчизняної війни). Специфіка даного концерту – наявність певного ритуалу, активізація глядача: хвилина мовчання, покладання вінків та квітів до пам'ятників полеглих воїнів. Концерт-реквієм вимагає елементів театралізації, органічного поєднання «фактів» життя та «фактів» мистецтва.

    До театралізованих концертів можна віднести також такі форми, що історично склалися, естрадних вистав.

    Ревю (фр. revue) - панорама, огляд, слово утворене від дієслова "revoir" - знову побачити. У ревю широко використовується театралізація у подачі та чергуванні номерів різних жанрів. Основою вистави є театралізований концерт із прагненням до сюжетності, до певної єдності, яка б об'єднувала окремі номери. Концертна програма, по суті, перетворюється на спектакль. На першому плані у ревю – яскравість зовнішньої форми, демонстрація майстерності виконавського вишукування, помпезність. Поданням керують ведучі, які одночасно коментують виставу та виконують роль конферансьє. Програма ревю будується на поєднанні трьох основних елементів: естрадно-циркових номерів, розгорнутого парного чи потрійного конферансу, хореографічних композицій.

    Концерти в закладах культури класифікують, так само за такими ознаками:

    За цільовим призначенням: поточні; звітні (наприклад, творчий колектив звітує перед містом за минулий творчий рік або за свою поїздку кудись); оглядові (участь у огляді художньої самодіяльності); святкові (виступ на честь свята та у програмі всього свята); ювілейні (ювілей ДК, ювілей колективу самодіяльності тощо).

    За місцем проведення: стаціонарні; виїзні; гастрольні.

    За складом учасників: аматорські; професійні; змішані. У програмі можуть бути задіяні і дорослі, і діти, і навіть професійні виконавці разом із виконавцями-аматорами.

    За кількістю учасників: сольні (беніфіси); групові (напівбеніфіси); колективні (одного гуртка чи колективу); зведений.

    За складом аудиторії, на яку вони проводяться: для дітей; для дорослих; для змішаної аудиторії. Організатору необхідно це знати, оскільки вимоги аудиторії багато що диктують.

    Історично склалося так, що концерт видозмінювався та трансформувався. Сьогодні він знаходить нове звучання, що визначається змінами, що відбуваються в житті суспільства. Розмаїття видів та жанрів концертних програм є незаперечним доказом багатогранності цієї форми культурно-дозвільної діяльності.

    З цього параграфа, присвяченого принципам і функцій організації концерту, а також видам концертів у закладах культури можна зробити наступні висновки:

    1. Принципи організації концерту – це загальні становища, які відбивають психологічне і педагогічне регулювання процесу організації концерту;

    2. Основними принципами організації концерту є: принцип різноманітності, принципи контрастності та несподіванки, принцип цілісності та гармонійності, принцип сполучуваності, принцип системи;

    3. Функції концерту – це призначення, об'єктивно властиві йому властивості, що б впливати на глядача, задовольняти та розвивати певні потреби особистості та суспільства;

    4. Функції концерту включають: культурно-освітню функцію, освітньо-виховну функцію, гедоністичну функцію, функції формування смаку та естетичних почуттів, розвиток творчих здібностей та прилучення до прекрасного, рекреативну функцію, пізнавальну, функцію практичного преобразования;

    5. Для задоволення різних потреб глядача концерт, за період свого історичного становлення, трансформувався в безліч видів і жанрів;

    6. Жанри концертів відносять до двох видів: філармонічний та естрадний. Такий поділ концертів вважатимуться дуже умовним;

    7. У закладах культури різного типу можуть бути проведені різні види концертів, здебільшого це концерти естрадного жанру. Серед них варто виділити такі, що часто проводяться такі, як дивертисментні (збірні); тематичні концерти; театралізовані; концерт-реквієм; ревю; концерти колективів естрадно-народного плану Рідше у закладах культури можна такі концерти, як концерт-інтерв'ю; моноконцерт; концерти артистів спортивно-циркових жанрів, також рідко зустрічаються з закладах культури концерти філармонічного жанру, наприклад концерти-лекції; концерти хорових, танцювальних колективів; камерні концерти;

    8. Концерти у закладах культури можна розділити, як і за такими ознаками: за цільовим призначенням; за місцем проведення; за складом учасників; за кількістю учасників; за складом аудиторії.

    ВИСНОВКИ З РОЗДІЛУ:

    1. Поняття «концерт» пройшло довгий шлях розвитку, який перетворив його від музичного терміна до організаційно-мистецької форми;

    2. Свої корені концерт бере ще античності – у різноманітних змаганнях тієї епохи, але перші концерти з'явилися лише XVII столітті у Італії і були виключно музичними, як і істотні перетворення концерт придбав у Англії, Франції та Росії;

    3. За час свого становлення концерт став неймовірно багатоликим та різноманітним явищем мистецтва. Більшість визначень цього явища можна звести до того, що концерт є публічним виступом артистів різних жанрів за заздалегідь визначеною програмою;

    4. Найдемократичнішим видом концерту жанром концерту є естрадний концерт. Серед його характерних рис та особливостей найбільш яскравими є: простота та доступність, безпосереднє та тісне спілкування учасників з глядачами, багатожанровість, святковість атмосфери, легкість та лаконічність сприйняття, високий ступінь соціальної спрямованості та велика кількість учасників;

    5. Фундаментом концерту є принципи його організації серед яких варто виділити такі принципи, як принцип різноманітності, принципи контрастності та несподіванки, принцип цілісності та гармонійності, принцип сполучуваності, принцип системи;

    6. Концерт наділений важливими соціальними функціями серед яких найбільше значення мають: культурно-освітня, освітньо-виховна, гедоністична, рекреативна, пізнавальна, функція практичного перетворення та комунікативна функція.

    7. Концерт поділяється на різні жанри та види. Серед жанрів концерту виділяють два: то філармонічний та естрадний. У закладах культури проводяться переважно концерти естрадного жанру, такі як дивертисментні (збірні); тематичні концерти; театралізовані; концерт-реквієм; ревю; концерти колективів естрадно-народного плану

    Культурологи розуміють під цим організовані платні громадські заходи, де виступають вокальні, інструментальні, хореографічні колективи, артисти оригінальних жанрів.

    Усього на одній сцені, в одному концерті можуть поєднуватись музика, література, танець, естрада, театр. Така жанрова та кількісна різноманітність потребує ретельної підготовки та організації, тому проведення концертів завдання для професіоналів.

    Концертна організація є публічний заклад культури, музичного мистецтва, інших художніх жанрів, що задовольняє культурні потреби суспільства, займається творчої, виробничої, економічної, технічної, наукової, освітньої діяльності для створення та представлення перед публікою музичних вистав, показу концертних програм, проведення інших культурно- масових заходів.

    Концерт - чи не найпопулярніша і загальнодоступна форма культурно-освітньої роботи, що відрізняється значним виховним потенціалом. Головна функція концерту – формування естетичного смаку та естетичних почуттів, прилучення до світу прекрасного. Нарешті, вдалий концерт, все одно професійний він чи аматорський – це завжди хороша можливість відпочити після трудового дня, зняти втому та напругу, отримати розряд бадьорості на робочий тиждень. Практична методика передбачає низку вимог та умов, які слід брати до уваги пастонівникам: висока ідейність репертуару, його художня повноцінність, жанрова різноманітність, особливо коли йдеться про концерт для змішаної аудиторії, високу якість виконання номерів та епізодів, оригінальність виконуваних номерів, різноманітність жанрів .

    Види концертних виступів творчих колективу можуть бути різними як за обсягом виступу, так і за змістом концерту. Найбільш поширеним видом виступу колективу є участь його у збірному концерті поряд з іншими творчими силами, коли колектив виконує 2-3 номери. У таких концертах вибір репертуару зазвичай визначається творчим задумом режисера.

    Нерідко колективу доводиться брати участь у концертах-лекціях, концертах - зустрічах, у яких головною дійовою особою є лектор чи той, з ким зустрічаються у залі. У таких виступах колективу також важливо мати успіх, свою творчу особу.

    Найскладнішим видом концертного виступу є самостійний концерт аматорського творчого колективу одному чи двох відділеннях. Концерт в одному відділенні зазвичай триває до однієї години. Коли концерт складається з двох відділень, кожне відділення зазвичай займає зазвичай 30-40 хвилин.

    У самостійному концерті колектив виконує 20-25 творів. Концертна програма має бути різноманітною. Це досягається підбором різнопланових танців контрастних за художнім чином, характером музичного матеріалу, стилю. Концертна програма може бути побудована або в хронологічній послідовності, або за жанрами, або за стилістичною приналежністю її номерів. Керівник колективу при складанні програми повинен мати на увазі, що інтерес глядачів до виступу колективу має зростати до фіналу концерту. Понад оголошену програму колективу слід мати один-два твори, які можуть бути виконані на прохання глядачів наприкінці концерту.

    Концертно-просвітницька діяльність покликана зробити свій внесок у реалізацію загальних соціальних функцій музичного мистецтва:

    • - просвітницькій, якій відповідає завдання задоволення пізнавального інтересу аудиторії (зміст концертів є знайомством з кращими зразками світової музичної культури, видатними діячами, композиторами, виконавцями)
    • - пропагандистської, що відрізняється спрямованістю на певну сферу музичної літератури
    • - гедоністичної, не менш важливої ​​в процесі організації концертно-просвітницької діяльності, оскільки музика повинна доставляти естетичну насолоду та задоволення
    • - загальносоціологічною, найбільш важливою, що підкоряє попередні, що перебуває у виховному впливі на слухачів.

    У організації концертної діяльності важливо спиратися принципи гуманізму. Кожен такий захід має нести заряд людяності, доброти, моральної чистоти. При відборі концертного репертуару слід дотримуватись принципів демократизму, не замикатися в рамках національної музики, а наголошувати на неминучих людських цінностях, на зв'язок музики з реальним життям, почуттями людини. Музичний матеріал повинен відповідати високохудожнім вимогам і водночас бути доступним для розуміння цієї аудиторії. Систематичність та цілісність процесу, чітка організація заходів, контакт ведучого з аудиторією створюють сприятливу атмосферу для духовного очищення слухачів.

    Концертна діяльність складається з кількості концертних виступів протягом певного чи всього періоду творчої діяльності музичного колективу. Тому розглядаючи види та форми концертної діяльності, насамперед необхідно розкрити сутність концертних виступів.

    Різноманітність концертних виступів (концертів) як на професійній сцені, так і на самодіяльній дає можливість визначити їх основні види та дати їм характеристику.

    Звітний концерт - один із найпоширеніших видів концертних виступів у самодіяльній творчості. Сутність концерту розкрито вже у самій назві. Зазвичай день звітного концерту заздалегідь обговорюється адміністрацією будинку культури, клубу, з керівниками творчих аматорських колективів. Тут враховується ступінь підготовки колективів на даний момент і можливість довести їх до необхідного рівня за термін, що залишився перед концертом.

    Тематичний концерт - це концерт, присвячений якійсь темі, святу, знаменній даті.

    Огляд-конкурс. У сфері аматорського мистецтва - це найпоширеніший вид концертного виступу. Смотри-конкурси дають чудову можливість естрадному оркестру не лише показати в концертному виступі свою творчу роботу перед широкою публікою, що часто складається з артистів аматорських колективів, а й порівняти її з музичними досягненнями інших колективів.

    Виступи на фестивалях. У нашій країні та за кордоном нерідко у великих містах проводяться різноманітні музичні фестивалі. Концертний виступ на фестивалі багато в чому схожий формою на виступ на огляді-конкурсі. Воно також обмежене за часом та кількістю номерів, чимало однорідних концертних колективів.

    Фестивальні концерти зазвичай проводяться в масштабі всієї країни та часто із запрошенням творчих колективів з інших країн. Організація фестивалів, широкий наплив публіки, яка часто приїжджає з інших країн, зобов'язує міську владу виділяти для їх проведення значні кошти, великі концертні зали, іноді й стадіони.

    Концертно-виконавська діяльність- найважливіша частина творчої роботи аматорського колективу художньої творчості. Вона є логічним завершенням усіх репетиційних та педагогічних процесів.


    * У розрахунках використовуються середні дані по Росії

    Для багатьох людей організація концертів є дуже легким заняттям – приїхали «зірки», відіграли, гроші отримали, частину отримав власник приміщення, частина – виконавець(-і), решта пішла організатору. Всі. Проте робота останнього пов'язана з вирішенням великої кількості завдань, і це не лише пошук майданчика, а й забезпечення концерту всім необхідним від світлотехніки до готелю для музикантів. Організатор бере на себе обов'язки з того, що захід не просто відбудеться, а й буде правильно організований і включатиме все необхідне. За своєю суттю, організатор – та людина, яка не має в своєму розпорядженні нічим, крім пропозиції своєї роботи. Враховуючи, що займатись таким глобальним питанням не хоче жоден учасник, послуги організаторів концертів є досить затребуваними. Причому на перших етапах займатися цим бізнесом можна мало не поодинці.

    Ця ніша є відносно зайнятою, тому новачкові, напевно, буде складно зайняти своє місце. Головне обмеження – поп-культура, виконавці, що набули популярності сьогодні куруються вже досить великими фірмами, і перетягнути на себе роботу в цьому випадку навряд чи вдасться. І тут навіть не допоможуть вигідніші умови – ні музиканти, ні їхні продюсери не хочуть ризикувати, зв'язуючись із нікому невідомою фірмою. У цьому випадку починати краще з організації концертів поки що нікому не відомих гуртів, які хочуть вийти на сцену, і тут відкривається безліч перспектив, якщо правильно підійти до своєї справи. Також все залежить від ступеня активності організатора, якщо він не чекає, доки до нього самі прийдуть за послугами, а шукає клієнтів самостійно, він може розраховувати на успіх. Слід зазначити і те, що схема роботи залежно від багатьох чинників може дещо відрізнятися.

    Щоб розпочати свою справу, варто зареєструватися як суб'єкт підприємницької діяльності. Форма підприємництва може бути будь-якою, хоча клієнти з набагато більшим полюванням працюватимуть з юридичною особою, більш довірливо до нього будуть ставитися і партнери, і орендодавці. Втім, згідно із законом, можна залишитися фізичною особою, зареєструвавшись як індивідуальний підприємець. З юридичних осіб переважна форма товариства з обмеженою відповідальністю – так само, як і у випадку з ІП, у цьому є спрощена система оподаткування, що дозволяє відраховувати на користь держави 6% (від доходів) або 15% (від операційного прибутку).

    Заробляй до
    200000 руб. на місяць, весело проводячи час!

    Тренд 2019 року. Інтелектуальний бізнес у сфері розваг. Мінімальні вкладення. Жодних додаткових відрахувань та платежів. Навчання під ключ.

    Оформлення юридичної особи буде більш тривалим, вимагатиме більш значних вкладень, і документообіг у разі серйозніший. У загальному випадку, якщо об'єднується кілька осіб для організації бізнесу, то їм потрібно оформити юридичну особу, інакше при бізнесі однієї людини варто розрахувати майбутній план, щоб визначити форму підприємництва. Також важливо правильно вказати коди ЗКВЕД, і подібна діяльність підходить під кодування (ЗКВД 2) 93.29 Інші послуги в галузі розваг та відпочинку.

    Своє власне приміщення бажано мати, воно стане місцем, де працюють наймані співробітники та проводяться переговори з клієнтами. Втім, роботу можна налагодити і без власного офісу, який часто-густо виступає просто як представництво. Але це збільшує престиж закладу в очах партнерів. Але в будь-якому випадку приміщення не обов'язково має бути великим, якщо не планується зберігати у себе реквізит на концерти. Деякі компанії організовують і свою власну друкарню для друку афіш та листівок, але це не завжди економічно доцільно.

    Робота може вестись за двома напрямками: організація замовленого концерту та організація концерту із запрошенням на нього виконавців. У першому випадку це будуть власні концерти гуртів та музикантів, у другому – фестивалі та збірні концерти, на яких виступають команди подібного жанру, тематики чи взагалі просто орієнтовані на певну категорію слухачів. Який вибрати для себе вирішує кожен підприємець сам, але ніхто не забороняє займатися обома напрямками одночасно. Лише другий вид організації концертів значно складніше першого і вимагає значного досвіду у цій сфері та вміння залучати багатьох виконавців. Тому розпочати краще з організації концертів для конкретних гуртів, а вже потім розпочати займатися і власними фестивалями. Вони можуть принести набагато більше прибутку, оскільки часом тривають кілька днів, а не кілька годин, але й вимагають набагато серйознішого підходу. Причому майже всі ризики лягають на самого організатора, тому що він виступає призвідником заходу.

    Отже, для роботи відразу бажано знайти партнерів, які готові надавати свої майданчики під потреби концертів. Однак у великих містах домовитися про постійне надання сцени навряд чи вийде – є багато інших бажаючих скористатися площами, що здаються в оренду. Тому майданчик кожного разу, швидше за все, доведеться знаходити та домовлятися з власниками щоразу, як він буде потрібний. Але це не означає, що цим питанням не варто займатися безпосередньо підготовки до очікуваного заходу, мати список можливих об'єктів необхідно, а також тримати інформацію про їх завантаженість. У цьому випадку хоча б неформальні добрі стосунки з власником майданчика дуже бажано налагодити, це дозволить за першою потребою домовлятися про оренду.

    Готові ідеї для вашого бізнесу

    Але треба зазначити, що вимоги до приміщення у всіх артистів різні, і тому потрібно мати кілька варіантів на прикметі – від відносно недорогих до елітних залів з великою кількістю глядачів, що вміщуються. Залежно від формату концерту підбираються і типи майданчиків: можна навести умовний приклад, що для симфонічної музики потрібен зал із сидячими місцями, а ось для рок-концерту вистачить і майданчики з простим танцполом. Тому останні часто організовують на спортивних аренах чи актових залах. Любителі музики рідко відмовлятимуть собі в задоволенні відвідати концерт улюбленого гурту лише тому, що він проходить у «незручному» на їхню думку закладі, але в іншому випадку споживач може зробити чимало висновків лише з того, де відбувається подія.

    Останнім часом великою популярністю стали користуватися заходи, що проводяться в клубах, причому цей варіант привабливий для слухачів, як правило, подобається самим музикантам, а організатору значно спрощує роботу, тому що в клубах, на відміну від тих же спортивних арен, вже є освітлювальне та звукове обладнання. І тому підвищена вартість оренди клубу на один вечір відшкодовується відсутністю необхідності орендувати частину обладнання. Причому багато концертів проводять у будні дні (коли клуб не працює або працює в дещо іншому форматі, бару, наприклад) і тому домовитися про знижку набагато простіше.

    Готові ідеї для вашого бізнесу

    Вартість майданчиків сильно відрізняється і залежить від багатьох факторів. Найголовніший - місце розташування, потім йде розмір, формат, можливості додаткового обладнання, популярність місця. Все це має враховувати організатор, і це все цікаво продюсерам та музикантам. Концерт можуть відмовитися давати, якщо не буде гідним на думку артистів майданчика, і тут йдеться насамперед про прибуток, а не про його престижність. Та й сам організатор напевно зацікавлений у тому, щоб арена принесла якнайбільше грошей, чому багато відомих музикантів не приїжджають у дрібніші міста: справа не тільки в тому, що населення не зможе купувати дорогі концерти, а іноді й навпаки, що охочих буде предостатньо, але їхній майданчик не вмістить, і його можливості розміщення навряд чи покриють навіть власні витрати.

    Далі слідує пошук спонсорів свого заходу. На даному етапі існує безліч варіантів співпраці аж до того, що спонсори самостійно проводять рекламну кампанію (щоправда, лише в доступних їм каналах) і забезпечують організатора необхідними потужностями: друкарнею, обладнанням, персоналом, розповсюдженням квитків. В принципі, спонсором може виступити будь-який партнер, окрім власне музикантів із їхнім продюсером чи лейблом. Рідкісний спонсор дає безпосередньо гроші на організацію, зазвичай це бартер, коли за розміщення їх логотипу, повідомлення про спонсор на заході та проведення промо-акцій надається та чи інша допомога.

    Іноді це навіть вигідніше для організатора, тому що спонсор має у своєму розпорядженні можливості, які дозволяють не звертатися до сторонніх компаній, і тоді витрати знижуються завдяки рекламі партнера. Логотипи спонсора зазвичай розміщуються на афішах та банерах – це майже завжди обов'язкова умова співпраці. При успішному взаєморозрахунку спонсорська допомога може бути дуже непоганою економією або отриманням додаткових коштів. Щоправда, при організації концертів маловідомих гуртів або просто концерту, який не є особливо популярним у населення, деякі хороші з точки зору спонсорської підтримки компанії можуть відмовитися співпрацювати або виставити дуже невигідні умови.

    Спонсорам доведеться продавати майбутній захід, і головний їхній критерій, як правило, для них – це кількість відвідувачів. На додаток серйозні вимоги пред'являються до рекламної кампанії; але вона має бути досить масштабною і для вигоди організатора. Найпоширеніший, хоч трохи застарілий, але ефективний спосіб реклами – розклеювання афіш на спеціально наданих для цього місцях і розміщення банерів по місту. Зазвичай цим займаються рекламні агенції, які мають достатні зв'язки та договори співробітництва, щоб забезпечити інформаційне розміщення про майбутню подію по всьому місту. Все-таки особиста розклеювання афіш – вже поступово витісняється більш досконалими та сучасними методами. Якщо є власний сайт, то, безумовно, на ньому варто розмістити інформацію, хоча сайт організатора – це зазвичай його візитна картка для партнерів, а не для відвідувачів концертів, для них усі відомості про подію розміщуються на своєму порталі розповсюджувачем квитків.

    Готові ідеї для вашого бізнесу

    Далі слід домовитися з компаніями, які готові здати в оренду та поставити освітлювальне та звукове обладнання. Як уже було зазначено, деякі майданчики і самі мають у своєму розпорядженні їм, в деяких (наприклад, у тематичних клубах) і зовсім все зазвичай готове до будь-якого концерту – приходь і грай. Але частіше доводиться знаходити обладнання, що здають в оренду компанії, домовлятися про постачання, встановлення і подальше вивезення. Саме обладнання оплачується або пакетами (тобто, наприклад, повний комплект для джазового концерту), або замовляється окремо, і оренда кожного пристрою оплачується окремо. Крім стандартного світла можна розжитися лазерним, вогненним або ще якимось ефектним шоу (і доведеться найняти відповідних працівників), а звукове підбирається залежно від жанру та особливостей гри (і навіть самого концерту) музикантів. Так, симфонічний оркестр грає наживо, а ось рок-група вимагатиме наявності підсилювачів, складної електроніки, барабанної установки, привізши з собою лише гітари (і то не завжди). Тому вже на даному етапі потрібно мати не лише укладений договір із групою чи їх продюсером, а й обговорити точну концепцію заходу.

    Далі слідує пошук розповсюджувача квитків. Деякі компанії взагалі поєднують цю діяльність – поширення квитків та організацію концертів, але строго кажучи це зовсім різні компанії. Продати велику кількість квитків, не маючи всіх можливостей, практично неможливо, тому і укладається договір з фірмою, яка за комісію забезпечить продаж квитків на концерт. З цією конторою доведеться співпрацювати дуже тісно, ​​тому що вона частково візьме на себе обов'язки у проведенні реклами, саме вона прийматиме гроші за квитки, а отже, від неї потрібно вимагати особливої ​​чіткості. Обійтися продажем квитків тільки в касі майданчика (якого може не виявитись) не вийде, потрібна налагоджена схема.

    Переговори з самим музикантами проходять або особисто, або через їхнього продюсера – це завжди так, якщо він є. Розкручена група буде пред'являти величезну кількість вимог до відвідування того чи іншого міста, їм потрібний готель, харчування, а також розміщення реквізиту. Зазвичай він привозиться відразу на майданчик, де за кілька годин (рідше доби) проходять усі приготування. Таким чином, крім договорів з безліччю компаній, які забезпечують проведення заходу, доведеться домовитися і з організаціями, які нададуть послуги самим музикантам, і це обов'язкова умова артистів перед відвідинами міста – щоб усе було налагоджено самим організатором. Таким чином, у такій схемі зазвичай задіяна величезна кількість підприємств, між якими бігає організатор та намагається запустити цю досить громіздку схему.

    Починати краще з маловідомих гуртів, виступаючи для них як заміна продюсеру, але в цьому випадку оптимально знаходити кілька молодих талановитих колективів і влаштовувати або збірний концерт (тобто включає кілька команд, подібних за жанром), або місцевий фестиваль. Щоправда, в останньому випадку іноді ставка робиться не на продаж квитків (і вхід може бути навіть вільним), а продаж додаткових послуг на фестивалі. Це зводиться до того, що організатор просто здає місця на фестивалі продавцям, які наживаються за велику кількість людей в одному місці. Багато команд-початківців часом готові виступати тільки за ідею, бажаючи заявити про себе світу, і не вимагають від організатора будь-якої частини виручки. Але тут і він дуже ризикує, організовуючи захід, на який ніхто, можливо, не прийде (зазвичай, звичайно, приходять запрошені самими музикантами друзі та родичі, але ситуацію це не рятує). Починати варто з зовсім локальних заходів, коли не доводиться ризикувати великими засобами і є можливість, якщо не отримати прибуток, то хоча б отримати досвід.

    Пройде чимало часу, перш ніж вдасться працювати індивідуально під кожен колектив з його подання; зазвичай імениті музиканти працюють тільки з великими гравцями, які можуть у найкоротші терміни організувати захід (а іноді навіть весь гастрольний тур), зібрати багато грошей і почати продажі за кілька місяців до концерту. Початківців у цьому випадку в розрахунок не беруть. Фестивалі взагалі, у звичному розумінні цього слова, можуть бути повноцінними, якщо розташовуються у зручному місці, оточені потрібною інфраструктурою, цікаві відвідувачам і на них виступає достатня кількість відомих команд. Розраховані на багато днів заходи гравцю-початківцю, як правило, не під силу; але вигадати свій новий формат ніхто не забороняє.

    Бізнес з організації концертів спочатку буде дуже важким, і довгий час доведеться самому працювати за ідею, вкладаючи свої сили (а іноді й гроші), щоб просто заробити собі ім'я. Проте в даному випадку перспектив досить багато, тому що, зумівши налагодити організацію ідеально на всіх етапах, можна успішно конкурувати навіть з відомими компаніями, які, не виключено, мають недоліки в тій чи іншій сфері.

    835 людей вивчає цей бізнес сьогодні.

    За 30 днів цим бізнесом цікавилися 241 848 разів.

    Калькулятор розрахунку прибутковості цього бізнесу

Завантаження...